Хореонтология: неологизмы для анализа современной балетной хореографии
Аннотация
Статья предлагает принципиально новый подход к анализу современного балета через синтез философии спекулятивного реализма и объектно-ориентированной онтологии. Вводится понятие хореонтологии — онтологии танца как поля взаимодействия равноправных объектов. На материале постановок Матса Эка, Уильяма Форсайта, Пины Бауш и других доказывается, что их хореография основана не на повествовании, а на демонстрации контингентности связей между жестом, телом, музыкой и вещью. Обоснованный и разработанный терминологический аппарат («жест-разрыв», «соматический гиперобъект», «объект-интерфейс», всего двадцать базовых терминов) позволяет описать балет как форму не-антропоцентрической философской практики, исследующей саму ткань реальности.
Об авторах
А. В. Марков
Российский государственный гуманитарный университет
Россия
Россия
Марков А. В. – доктор филологических наук, доцент, профессор кафедры кино и современного искусства
Миусская пл., д. 6, Москва, 125047
О. А. Штайн
Уральский федеральный университет имени первого Президента России Б. Н. Ельцина
Россия
Россия
Штайн О. А. – кандидат философских наук, доцент кафедры социальной философии
пр-кт Ленина, д. 51, Екатеринбург, 620075
Список литературы
1. Миронова В. М. Contemporary Dance against Сlassiсal Ballet (From Opposition to Mutual Enrichment) // Временник Зубовского института. 2023. № 4. С. 89–101.
2. Yaneva A. Structural shapes and patterns of choreographic direction in the art of ballet (19th-21st centuries) // Papers of BAS. Humanities and Social Sciences. 2023. Т. 10. № 1. С. 47–63.
3. William Forsythe and the Practice of Choreography. It Starts From Any Point / Edited by Steven Spier. Padstow, 2011. 186 p.
4. Duan X., Yan B. Presenting Presence: A Study on the Application of Pina Bausch’s Question-Based Choreographic Method in Dance Creation // Global Review of Humanities, Arts, and Society. 2025. Т. 1. № 2. P. 103–113.
5. Harman G. A new sense of mimesis // Aesthetics Equals Politics: New Discourses across Art, Architecture, and Philosophy. Boston: MIT, 2019. P. 49–64.
6. Harman G. Reversibility and Atmosphere: The Shared Philosophical Implications of Architecture and Videogames // Architecture and Videogames. Routledge, 2025. P. 332–341.
7. Harman G. Agential and Speculative Realism: Remarks on Barad’s Ontology // Rhizomes: Cultural studies in emerging knowledge. 2016. № 30. URL: https://doi.org/10.20415/rhiz/030.e10 (дата обращения: 10.03.2026).
8. Anderson M. E., Haley R. The Objects of Virtual Performance: Dance of the Human and Non-Human // Liminalities. 2023. Т. 19. № 2. URL: http://liminalities.net/19-2/dance.pdf (дата обращения: 10.03.2026).
9. Melkumova-Reynolds J. On crutches, choreography and (crip) care: Curative objects and palliative things in two performance pieces // Wearable Objects and Curative Things: Materialist Approaches to the Intersections of Fashion, Art, Health and Medicine. Cham: Springer International Publishing, 2023. P. 33–58.
10. Harman G. Quentin Meillassoux: A New French Philosopher // Philosophy Today. 2007. Vol. 51. № 1. P. 104.
11. D’Amato A. Movement as matter: a practice-based inquiry into the substance of dancing // Dance Research Journal. 2021. Vol. 53. № 3. P. 69–86.
12. Müller S. M. Distributed corporeality: Anatomy, knowledge and the technological reconfiguration of bodies in ballet // Social Studies of Science. 2018. Vol. 48. № 6. P. 869–890.
13. Markula P. Barre matters: Hybrid formations of ballet and group fitness // Somatechnics. 2021. Vol. 11. № 2. P. 191–210.
14. Daltro E., Matsumoto R. K. Composition/Teaching/Learning Processes in Dance // Revista Brasileira de Estudos da Presença. 2016. Vol. 6. P. 147–172.
15. Rousselot M. De la transe dans les ballets du XIXe siècle à aujourd’hui: pour un décentrement des regards : thesis. Université Bourgogne Franche-Comté, 2023.
16. Acaso A. C. Performing “Acts”: The Entwined Lives Of Ballet Costumes And People Through Social Action: thesis. Toronto Metropolitan University, 2020.
17. Курюмова Н. В. Неклассический танец как культурная модель невротической телесности // Омский научный вестник. Серия «Общество. История. Современность». Омск : Изд-во ОГТУ, 2010. Вып. 5 (91). С. 234–238.
18. Курюмова Н. В. Танцующее тело: попытка освобождения от власти дисциплинарных практик и власти языка: тез. докл. // Власть и властные отношения в современном мире: Материалы IX междунар. научн.-практ. конф. Гуманит. ун-та (г. Екатеринбург, 30–31 марта 2006 г.): в 2 т. Екатеринбург : Гуманитарный ун-т, 2006. Т. 1. С. 116–121.
19. Курюмова Н. В. Современный танец и повседневность: тез. докл. // Человеческая жизнь: ценности повседневности в социокультурных программах и практиках: Матер. Х научн.-практ. конф. Гуманит. ун-та (г. Екатеринбург, 5-6 апреля 2007 г.): в 2 т. Екатеринбург : Гуманитарный ун-т, 2007. Т. 1. С. 124–130.
20. Сироткина И. Е. Дискретное и континуальное в танце // Вопросы философии. 2016. № 10. С. 132–142.
21. Сироткина И. Исчезновение тела: Fin de siècle в танце // Теория моды: одежда, тело, культура. 2018. № 47. С. 199–216.
22. Сироткина И. Е. Желание vs биовласть: танцевальная революция ХХ века // Социология власти. 2017. Т. 29. № 2. С. 97–115.
23. Сироткина И. Е. Одержимые пляской: мистериальные сюжеты в балете модернизма // Studia Religiosa Rossica: научный журнал о религии. 2020. № 3. С. 132–149.
24. Сироткина И. Е. Пляска по инструкции: создание «советского массового танца» в 1920-е годы // Вестник Пермского университета. Серия: История. 2019. № 1 (44). С. 153–164.
25. Сироткина И. Е. Кинемология, или наука о движении: забытый проект ГАХН // Apparatus. Film, Media and Digital Cultures of Central and Eastern Europe. 2017. Special issue: Mise en geste. Studies of Gesture in Cinema and Art (ed. by Ana Hedberg Olenina and Irina Schulzki). URL: http://dx.doi.org/10.17892/app.2017.0005.81 (дата обращения: 10.03.2026).
26. Горвиц Э. М. «Балетное тело»: между каноном классики и вызовами современности // Pan-Art. 2025. Т. 5. № 3. URL: https://doi.org/10.30853/pa20250057 (дата обращения: 10.03.2026).
27. Горвиц Э. М. Актуализация классики в современной танцевальной культуре: «Жизель» Акрама Хана // Артикульт. 2025. № 1 (57). С. 79–89. DOI: 10.28995/2227-6165-2025-1-79-89
28. Кондратова П. А. Традиции и инновации в творчестве Уильяма Форсайта // Вестник Академии Русского балета им. А. Я. Вагановой. 2024. № 3. С. 41–53.
Рецензия
Для цитирования:
Марков А.В., Штайн О.А. Хореонтология: неологизмы для анализа современной балетной хореографии. Вестник Академии Русского балета им. А.Я. Вагановой. 2026;(1):46-65.
For citation:
Markov A.V., Shtayn O.A. Choreontology: neologisms for the analysis of contemporary ballet choreography. Bulletin of Vaganova Ballet Academy. 2026;(1):46-65. (In Russ.)
Просмотров:
110
JATS XML
Послать статью по эл. почте 