<?xml version="1.0" encoding="UTF-8"?>
<!DOCTYPE article PUBLIC "-//NLM//DTD JATS (Z39.96) Journal Publishing DTD v1.3 20210610//EN" "JATS-journalpublishing1-3.dtd">
<article article-type="research-article" dtd-version="1.3" xmlns:mml="http://www.w3.org/1998/Math/MathML" xmlns:xlink="http://www.w3.org/1999/xlink" xmlns:xsi="http://www.w3.org/2001/XMLSchema-instance" xml:lang="ru"><front><journal-meta><journal-id journal-id-type="publisher-id">vaganov</journal-id><journal-title-group><journal-title xml:lang="ru">Вестник Академии Русского балета им. А.Я. Вагановой</journal-title><trans-title-group xml:lang="en"><trans-title>Bulletin of Vaganova Ballet Academy</trans-title></trans-title-group></journal-title-group><issn pub-type="ppub">1681-8962</issn><publisher><publisher-name>Vaganova Ballet Academy</publisher-name></publisher></journal-meta><article-meta><article-id custom-type="elpub" pub-id-type="custom">vaganov-945</article-id><article-categories><subj-group subj-group-type="heading"><subject>Research Article</subject></subj-group><subj-group subj-group-type="section-heading" xml:lang="ru"><subject>МЕЖДИСЦИПЛИНАРНЫЕ ИССЛЕДОВАНИЯ В ОБЛАСТИ ХОРЕОГРАФИИ</subject></subj-group><subj-group subj-group-type="section-heading" xml:lang="en"><subject>CROSS-DISCIPLINARY RESEARCH IN CHOREOGRAPHY</subject></subj-group></article-categories><title-group><article-title>РОЛЬ КОМПОЗИТОРОВ НЬЮ-ЙОРКСКОЙ ШКОЛЫ В СТАНОВЛЕНИИ И РАЗВИТИИ ХОРЕОГРАФИЧЕСКОГО ПЕРФОРМАНСА</article-title><trans-title-group xml:lang="en"><trans-title>THE ROLE OF NEW YORK’S SCHOOL COMPOSERS IN THE FORMATION AND DEVELOPMENT OF CHOREOGRAPHIC PERFORMANCE</trans-title></trans-title-group></title-group><contrib-group><contrib contrib-type="author" corresp="yes"><name-alternatives><name name-style="eastern" xml:lang="ru"><surname>Кисеева</surname><given-names>Е. В.</given-names></name><name name-style="western" xml:lang="en"><surname>Kiseyeva</surname><given-names>E. V.</given-names></name></name-alternatives><bio xml:lang="ru"><p>Доктор искусствоведения</p><p>пр. Буденновский, д. 39, Ростов-на-Дону, 344082</p></bio><bio xml:lang="en"><p>Elena V. Kiseyeva — Dr. Sci. (Arts)</p><p>39, Budennovskiy Prospect, Rostov-on-Don, 344082</p></bio><email xlink:type="simple">e.v.kiseeva@mail.ru</email><xref ref-type="aff" rid="aff-1"/></contrib></contrib-group><aff-alternatives id="aff-1"><aff xml:lang="ru">Академия Архитектуры и искусств Южного федерального университета<country>Россия</country></aff><aff xml:lang="en">Academy of Architecture and Fine Arts of Southern Federal University<country>Russian Federation</country></aff></aff-alternatives><pub-date pub-type="collection"><year>2018</year></pub-date><pub-date pub-type="epub"><day>09</day><month>01</month><year>2019</year></pub-date><volume>0</volume><issue>6</issue><fpage>114</fpage><lpage>129</lpage><permissions><copyright-statement>Copyright &amp;#x00A9; Кисеева Е.В., 2019</copyright-statement><copyright-year>2019</copyright-year><copyright-holder xml:lang="ru">Кисеева Е.В.</copyright-holder><copyright-holder xml:lang="en">Kiseyeva E.V.</copyright-holder><license license-type="creative-commons-attribution" xlink:href="https://creativecommons.org/licenses/by/4.0/" xlink:type="simple"><license-p>This work is licensed under a Creative Commons Attribution 4.0 License.</license-p></license></permissions><self-uri xlink:href="https://vaganov.elpub.ru/jour/article/view/945">https://vaganov.elpub.ru/jour/article/view/945</self-uri><abstract><p>В статье рассматриваются тенденции обновления искусства, ярко проявившиеся в американском и западноевропейском музыкальном театре, в котором во второй половине XX столетия большое развитие получает танец постмодерн. Автор доказывает, что все многообразие музыкально-хореографических работ в танце постмодерн опирается на единые эстетические принципы, сформировавшиеся под влиянием идеологии американского авангарда и экспериментализма, отчетливо проявившиеся в творчестве композиторов нью-йоркской школы. В работе применен комплексный подход, предполагающий, помимо исследования хореографических и музыкальных текстов, анализ социокультурной ситуации. Автор характеризует художественно-эстетическую платформу хореографического перформанса, анализирует сложившуюся в нем концепцию движения и принципы организации композиционного целого, намечает линию преемственности и протягивает связующие нити между, казалось бы, разными сочинениями американских (М. Каннингем, Т. Браун, И. Райнер) и европейских (А. Т. Кеерсмакер, П. Бауш, С. Вальц) хореографов.</p></abstract><trans-abstract xml:lang="en"><p>The article discusses trends in the renewal of art, clearly manifested in the American and Western European musical theater in the second half of the 20th and early 21st centuries. The author argues that all the diversity choreographic works in Postmodern Dance is based on common aesthetic principles, the formation of which took place under the direct inﬂuence of the American avant-garde ideology and experimentalism, which was vividly expressed in the works of composers of the New York school and then found its embodiment in the works of choreographers. This article presents an integrated approach to combining both as studying choreographic and musical texts and a study of the sociocultural situation. The author characterizes the artistic and aesthetic platform of choreographic performance, analyzes the concept of movement and the organizing principle an integral composition. On the basis of analytical conclusions, the author outlines a line of continuity and stretches the connecting threads between seemingly diﬀerent works of American (M. Cunningham, T. Brown, I. Rainer) and European (A. T. Keersmaker, P. Bausch, S. Waltz) choreographers.</p></trans-abstract><kwd-group xml:lang="ru"><kwd>хореографический перформанс</kwd><kwd>танец постмодерн</kwd><kwd>музыкальный экспериментализм</kwd><kwd>авангард</kwd><kwd>нью-йоркская композиторская школа</kwd></kwd-group><kwd-group xml:lang="en"><kwd>choreographic performance</kwd><kwd>postmodern dance</kwd><kwd>musical experimentalism</kwd><kwd>avant-garde</kwd><kwd>New York school of Music</kwd></kwd-group></article-meta></front><back><ref-list><title>References</title><ref id="cit1"><label>1</label><citation-alternatives><mixed-citation xml:lang="ru">Nicholls D. Getting Rid of the Glu. The Music of New York school // The New York schools of music and visual arts: John Cage, Morton Feldman, Edgard Varese, Willem de Kooning, Jasper Johns, Robert Rauschenberg / ed. by Steven Johnson. NY: Routledge, 2012. P. 17–57.</mixed-citation><mixed-citation xml:lang="en">Nicholls D. Getting Rid of the Glu. The Music of New York school // The New York schools of music and visual arts: John Cage, Morton Feldman, Edgard Varese, Willem de Kooning, Jasper Johns, Robert Rauschenberg / ed. by Steven Johnson. NY: Routledge, 2012. P. 17–57.</mixed-citation></citation-alternatives></ref><ref id="cit2"><label>2</label><citation-alternatives><mixed-citation xml:lang="ru">Фишер-Лихте Э. Эстетика перформативности / пер. с нем. Н. Кандинской; под общ. ред. Д.В. Трубочкина. М: Play&amp;Play: Канон-плюс. 2015. 375 с.</mixed-citation><mixed-citation xml:lang="en">Fisher-Lihte E. Estetika performativnosti / per. s nem. N. Kandinskoj; pod obshch. red. D. V. Trubochkina. M: Play&amp;Play: Kanonplyus. 2015. 375 s.</mixed-citation></citation-alternatives></ref><ref id="cit3"><label>3</label><citation-alternatives><mixed-citation xml:lang="ru">Голдберг Р. Искусство перформанса: от футуризма до наших дней / пер. с англ. А. Асланян. М.: Ад Маргинем Пресс, 2014. 320 c.</mixed-citation><mixed-citation xml:lang="en">Goldberg R. Iskusstvo performansa: ot futurizma do nashih dnej / per. s angl. A. Aslanyan. M.: Ad Marginem Press, 2014. 320 c.</mixed-citation></citation-alternatives></ref><ref id="cit4"><label>4</label><citation-alternatives><mixed-citation xml:lang="ru">Кисеева Е. В. Перформанс как форма представления музыкально-хореографического искусства второй половины XX века // Проблемы музыкальной науки. 2016. № 3. С. 50–55.</mixed-citation><mixed-citation xml:lang="en">Kiseeva E. V. Performans kak forma predstavleniya muzykal’nohoreografcheskogo iskusstva vtoroj poloviny XX veka // Problemy muzykal’noj nauki. 2016. № 3. S. 50–55.</mixed-citation></citation-alternatives></ref><ref id="cit5"><label>5</label><citation-alternatives><mixed-citation xml:lang="ru">Кисеева Е.В. Музыкально-хореографический перформанс как актуальная форма музыкального театра // Южно-Российский музыкальный альманах. 2017. № 4. С. 90–95.</mixed-citation><mixed-citation xml:lang="en">Kiseeva E. V. Muzykal’no-horeograficheskij performans kak aktual’naya forma muzykal’nogo teatra // YUzhno-Rossiski muzykal’nyj al’manah. 2017. № 4. S. 90–95.</mixed-citation></citation-alternatives></ref><ref id="cit6"><label>6</label><citation-alternatives><mixed-citation xml:lang="ru">Hamm Ch. Cage, John (Milton, Jr.) // New Grove Dictionary of American Music, Vol. I. London: Macmillan. 1986. 619 p.</mixed-citation><mixed-citation xml:lang="en">Hamm Ch. Cage, John (Milton, Jr.) // New Grove Dictionary of American Music, Vol. I. London: Macmillan. 1986. 619 p.</mixed-citation></citation-alternatives></ref><ref id="cit7"><label>7</label><citation-alternatives><mixed-citation xml:lang="ru">Taruskin R. Cage and the «New York School». Chapter 2. Indeterminacy // Oxford history of western music. Vol. 5. Late Twentieth Century. Oxford; New York: Oxford University Press. 2005. 610 p.</mixed-citation><mixed-citation xml:lang="en">Taruskin R. Cage and the «New York School». Chapter 2. Indeterminacy // Oxford history of western music. Vol. 5. Late Twentieth Century. Oxford; New York: Oxford University Press. 2005. 610 p.</mixed-citation></citation-alternatives></ref><ref id="cit8"><label>8</label><citation-alternatives><mixed-citation xml:lang="ru">Цареградская Т. В. Пространство жеста в творчестве Дж. Кейджа [Электронный ресурс] // Музыкальная наука в едином культурном пространстве: III Международная интернетконференция. URL: http://gnesinstudy.ru/wp-content/uploads/2014/10/Tcaregradskaya-2014.pdf (дата обращения: 01.09.2018).</mixed-citation><mixed-citation xml:lang="en">Tsaregradskaya T. V. Prostranstvo zhesta v tvorchestve Dzh. Kejdzha [Elektronnyj resurs] // Muzykal’naya nauka v edinom kul’- turnom prostranstve: III Mezhdunarodnaya internet-konferentsiya. URL: http://gnesinstudy.ru/wp-content/uploads/2014/10/Tcaregradskaya-2014.pdf (data obrashcheniya: 01.09.2018).</mixed-citation></citation-alternatives></ref><ref id="cit9"><label>9</label><citation-alternatives><mixed-citation xml:lang="ru">Brown T. An Interview, in Anne Iivet edited Contemporary Dance. NewYork: Abbeville. 1978. 307 p.</mixed-citation><mixed-citation xml:lang="en">Brown T. An Interview, in Anne Iivet edited Contemporary Dance. NewYork: Abbeville. 1978. 307 p.</mixed-citation></citation-alternatives></ref><ref id="cit10"><label>10</label><citation-alternatives><mixed-citation xml:lang="ru">Краусс Р. Подлинность авангарда и другие модернистские мифы / науч. ред. В. Мизиано. М.: Художественный журнал. 2003. 318 с.</mixed-citation><mixed-citation xml:lang="en">Krauss R. Podlinnost’ avangarda i drugie modernistskie mify / nauch. red. V. Miziano. M.: Hudozhestvennyj zhurnal. 2003. 318 s.</mixed-citation></citation-alternatives></ref></ref-list><fn-group><fn fn-type="conflict"><p>The authors declare that there are no conflicts of interest present.</p></fn></fn-group></back></article>
