vaganovВестник Академии Русского балета им. А.Я. ВагановойBulletin of Vaganova Ballet Academy1681-8962Vaganova Ballet Academyvaganov-2120Research ArticleТЕОРИЯ И ИСТОРИЯ ИСКУССТВАTHEORY AND HISTORY OF ARTSЗвучащие тела: аудиальные аспекты современного танцаSounding bodies: Auditory aspects of contemporary dancehttps://orcid.org/0000-0002-1133-5899ПоповаМ. Ю.PopovaM. Yu.

аспирант кафедры русского театра

ул. Моховая, д. 34, Санкт-Петербург, 191028

Postgraduate Student of the Russian Theater Department

34, Mokhovaya St., Saint Petersburg, 191028

mayya_popova@mail.ruРоссийский государственный институт сценических искусствРоссияRussian State Insitute of Performing ArtsRussian Federation20231904202301117131Copyright © Попова М.Ю., 20232023Попова М.Ю.Popova M.Y.Данная работа распространяется под лицензией Creative Commons Attribution 4.0.This work is licensed under a Creative Commons Attribution 4.0 License.https://vaganov.elpub.ru/jour/article/view/2120

Статья посвящена аудиальным аспектам художественных практик современного танца, таким как создание живого и электронного звука, использование голоса, речи и вербального выражения в танцевальных произведениях. В статье обозначается ряд ключевых моментов истории отношений танцующего тела и звука в современном танце с начала ХХ века. Автор статьи уделяет внимание некоторым зарубежным исследованиям роли и значения звука в современном танце и хореографии. С целью проанализировать использование звука и вербального выражения на локальной танцевальной сцене в статье рассматриваются произведения российских хореографов Александра Кукина, Михаила Иванова и Нины Гастевой, Евгении Андриановой. Автор приходит к следующим выводам: источником практик работы со звуком в современном танце являются внимание к телу и эмансипация тела, движения и танца; работа с аудиальным измерением в танцевальных произведениях расширяет границы телесности и создает условия для генерирования сложных смыслов.

This article is devoted to the auditory aspects of the artistic practices of contemporary dance, such as – making live and electronic sound, the use of voice, speech and verbal expression in a dance pieces. The article identifies a number of key moments in the history of the relationship between the dancing body and sound in contemporary dance since the beginning of the 20th century. The author also takes into account some foreign studies of the role and significance of sound in the artistic practices of contemporary dance. In order to analyze the use of sound and verbal expression in dance on the local dance scene, the article examines some dance works by such Russian choreographers as — Alexander Kukin, Mikhail Ivanov and Nina Gasteva, Evgenia Andrianova. The author comes to the following conclusions: the drivers behind the practice of working with sound in contemporary dance are the attention to the body and the emancipation of the body, movement and dance; working with the auditory dimension in dance pieces expands the boundaries of corporeality and creates conditions for generating complex meanings.

современный танецтанец постмодернтелесностьзвукголосвербальное выражениевокализованная хореографияновые медиакомпьютерные технологииcontemporary dancepostmodern dancecorporealitysoundvoiceverbal expressionvocalized choreographynew mediacomputer technologiesReferencesЛеман Х.-Т. Постдраматический театр. М.: ABCdesign, 2013. 312 с.Leman Kh.-T. Postdramaticheskii teatr. M.: ABCdesign, 2013. 312 s.Кокс К. Звуковой поток. Звук, искусство, метафизика. М.: Новое литературное обозрение, 2022. 304 с.Koks K. Zvukovoi potok. Zvuk, iskusstvo, metafizika. M.: Novoe literaturnoe obozrenie, 2022. 304 s.Шион М. Звук: слушать, слышать, наблюдать. М.: Новое литературное обозрение, 2021. 312 с.Shion M. Zvuk: slushat`, slyshat`, nablyudat`. M.: Novoe literaturnoe obozrenie, 2021. 312 s.Kunst B. The voice of the dancing body [Электронный ресурс]. URL: https://kunstbody.wordpress.com/2009/03/20/the-voice-of-the-dancing-body/ (дата обращения: 25.08.2022).Kunst B. The voice of the dancing body [Ehlektronnyi resurs]. URL: https://kunstbody.wordpress.com/2009/03/20/the-voice-of-the-dancing-body/ (data obrashсheniya: 25.08.2022).Сюке А. Память материи // История тела: в 3 т. / под ред. Корбен А., Куртин Ж.-Ж., Вигарелло Ж. М.: Новое литературное обозрение, 2016. Т. 3: Перемена взгляда: ХХ век. 664 с.Syuke A. Pamyat` materii // Istoriya tela: v 3 t. / pod red. Korben A., Kurtin Zh.-Zh., Vigarello Zh. M.: Novoe literaturnoe obozrenie, 2016. T. 3: Peremena vzglyada: XX vek. 664 s.Maletic V. Body − space – expression: the development of Rudolf Laban’s movement and dance concepts. Berlin, New York, Amsterdam: Mouton de Gruyter, 1987. 264 p.Maletic V. Body – space – expression: the development of Rudolf Laban’s movement and dance concepts. Berlin, New York, Amsterdam: Mouton de Gruyter, 1987. 264 p.Хамфри Д. Искусство сочинять танец. Эмансипация спящей красавицы. М.: Арт-Гид, 2019. 192 с.Khamfri D. Iskusstvo sochinyat` tanets. Ehmansipatsiya spyashchei krasavitsy. M.: Art-Gid, 2019. 192 s.Фишер-Лихте Э. Эстетика перформативности. М.: «Play & Play»; Канон+, 2015. 376 с.Fisher-Likhte Eh. Ehstetika performativnosti. M.: Play&Play; Kanon+, 2015. 376 s.Голдберг Р. Искусство перформанса. От футуризма до наших дней. М.: Ад Маргинем Пресс, 2014. 320 с.Goldberg R. Iskusstvo performansa. Ot futurizma do nashikh dnei. M.: Ad Marginem Press, 2014. 320 s.Костелянец Р. Разговоры с Кейджем. М.: Ад Маргинем Пресс, 2015. 400 с.Kostelyanets R. Razgovory s Keidzhem. M.: Ad Marginem Press, 2015. 400 s.Каннингем М. Гладкий, потому что неровный… М.: Арт Гид: Музей современного искусства «Гараж», 2019. 240 с.Kanningem M. Gladkii, potomu chto nerovnyi… M.: Art Gid: Muzei sovremennogo iskusstva «Garazh», 2019. 240 s.Росс А. Дальше — шум. Слушая ХХ век. М.: АСТ: CORPUS, 2015. 560 с.Ross A. Dal`she – shum. Slushaya XX vek. M.: AST: CORPUS, 2015. 560 s.Бейнс С. Терпсихора в кроссовках. Танец постмодерн. М: Арт-Гид, 2018. 312 с.Beins S. Terpsikhora v krossovkakh. Tanets postmodern. M: Art-Gid, 2018. 312 s.Banes S. Writing dancing in the age of postmodernism. Hanover: Wesleyan University Press, University Press of New England, 1984. 428 p.Banes S. Writing dancing in the age of postmodernism. Hanover: Wesleyan University Press, University Press of New England, 1984. 428 p.Vass-Rhee F. Auditory turn: William Forsythe’s vocal choreography // Dance Chronicle, 2010. Vol. № 33. P. 388–413.Vass-Rhee F. Auditory turn: William Forsythe’s vocal choreography // Dance Chronicle. 2010. Vol. № 33. 2010. P. 388–413.Noise & Silence, GroupGravity & Iguan Dance Theatre St. Petersburg [Электронный ресурс]. URL: http://richard-deutsch.com/?page_id=1035 (дата обращения: 10.11.2022).Noise & Silence, Group Gravity & Iguan Dance Theatre St. Petersburg [Ehlektronnyi resurs]. URL: http://richard-deutsch.com/?page_id=1035 (data obrashсheniya: 10.11.2022).Эльзессер Т., Хагенер М. Теория кино. Глаз, эмоции, тело. СПб.: Сеанс, 2018. 440 с.Ehl`zesser T., Khagener M. Teoriya kino. Glaz, ehmotsii, telo. SPb.: Seans, 2018. 440 s.Гордеева Т. В. «Мышечное связывание» в истории современного танца: от режима массовости к режиму коллективности // Вестник Академии Русского балета им. А. Я. Вагановой. 2016. № 6. С. 59−68.Gordeeva T. V. «Myshechnoe svyazyvanie» v istorii sovremennogo tantsa: ot rezhima massovosti k rezhimu kollektivnosti // Vestnik Akademii Russkogo baleta im. A.Ya. Vaganovoi. 2016. № 6. S. 59−68.

The authors declare that there are no conflicts of interest present.