канд. искусствоведения, проф. каф. хореографии и балетоведения
ул. Фрунзенская 2-я, д. 5, Москва, 119146
Cand. Sci. (Arts), Prof. of the Chair
5, 2-ya Frunzenskaya St., Moscow, 119146
В статье рассматривается деятельность объединения «Драматический балет», существовавшего в Москве в 1920–30-е годы, и прежде всего — его спектакли, созданные во второй половине 1920-х годов: «Война игрушек» на музыку Ф. Шумана, концертные программы «Игры в танцах» и «Спортивные танцы» (балетмейстер А. М. Мессерер), «Иван-маляр и четыре франта» Ю. С. Милютина (балетмейстер Н. А. Глан), «Мурзилка и Мазилка» и «Мазилка найден!» на музыкальный монтаж из произведений Э. Грига, А. К. Лядова, Н. А. Римского-Корсакова, М. П. Мусоргского, П. И. Чайковского, Р. М. Глиэра (балетмейстер Н. А. Болотов), «Шалуны» на музыку Р. Шуберта (балетмейстер К. Я. Голейзовский). Прослеживаются основные вехи в истории студии, принципы и формы ее взаимодействия с другими современными учреждениями; формулируются основные теоретические идеи, которыми руководствовались педагоги и хореографы, работавшие в «Драмбалете». Путем анализа материалов прессы и воспоминаний восстанавливается облик наиболее значимых постановок. Особое внимание уделяется тому, как воспринимали спектакли студии современники. Автор приходит к выводу, что деятельность студии «Драмбалет» оказала значительное влияние на формирование эстетики и направлений поисков балетного театра конца 1920–30-х годов. Особо отмечается, что с концом деятельности студии многое из опробованного в ней стало достоянием академических трупп.
The article examines the period of formation of the association “Dramatic Ballet”, which existed in Moscow in the 1920s and 1930s, and, first of all, the performances created in the second half of the 1920s: “The War of Toys” to the music of F. Schumann, concert programs “Games in Dances” and “Sports Dances” (choreographer A. M. Messerer), “Ivan the Painter and Four Dandies” by Yu. S. Milyutina (choreographer N. A. Glan), “Murzilka and Mazilka” and “Mazilka Found!” for musical editing from the works of E. Grieg, A. K.Lyadova, N. A. Rimsky-Korsakov, M. P. Mussorgsky, P. I. Tchaikovsky, R. M. Gliera (choreographer N. Bolotov), “Mischievous” to music by R. Schubert (choreographer K. Ya. Goleizovsky). The article examines the activity of the association «Dramatic Ballet» which was existing in Moscow at the 1920s–30s and first of all performances created in the second half of the 1920s. The main milestones, the principles and forms of interaction with other contemporary institutions are also represented. The basic theoretical ideas by which the teachers and choreographers working in the studio were guided are formulated. On the basis of materials of the press and memoirs the shape of the most significant statements is restored. Special attention is paid to how contemporaries perceived performances of studio. Following the results of the conducted research the author comes to a conclusion that activity of Dramatic Ballet studio had considerable impact on formation of an esthetics and the directions of search of ballet theater at the end of the 1920s–30s years. It is especially noted that from the end of studio activity a lot of things which were created there became a property of the other academic troupes.
The authors declare that there are no conflicts of interest present.